Manolo Márquez

Al inicio de cada rollo de 35mm existe un área de actividad fotográfica que se da en el momento en el que se carga la cámara con película. Esta zona de actividad precede y se encuentra fuera de toda narrativa fotográfica.

Las fotografías son contenedores temporales al mismo tiempo que marcadores históricos, en esta serie intenté, como Vilém Flusser propone, retar el aparato de la cámara, su programa historizante, el cual nos invita a crear imágenes figurativas e informativas, para crear esta serie compuesta de imágenes abstractas, fuera de las narrativas fotográficas habituales, sin mediación del obturador o el lente, y de cierta forma, del fotógrafo. Imágenes más crudas y salvajes, que no pueden ser integradas a una interpretación histórica de las mismas.

Al haber sido impresas en cuarto obscuro, son además un homenaje tardío al proceso RA-4, a Kodak (esta serie fue producida en Rochester, NY, en los meses en que Kodak declaró su bancarrota, y paradójicamente, algunas de las tonalidades de las imágenes se asemejan al “amarillo Kodak”). Todo objeto, toda técnica, todo rastro de nuestra cultura, eventualmente desaparecerá y dará lugar a territorios tecnológicos, físicos y temporales desconocidos.

At the beginning of a 35mm roll of film, there is an area of photographic activity created when loading film into the camera. This zone of activity precedes and is beyond the traditional descriptive and narrative photographic territories.

Photography is often associated with accurate temporal and visual representations. In this series, I tried to challenge the camera’s apparatus, to create a series of abstract imagery, that relies on the photo-sensitive material itself, without the mediation of the camera, the lens, and more critical; the photographer.

Having been printed in the darkroom, they are a belated homage to color photographic tradition and Kodak’s RA-4 process. They also are a comment in photography’s essence as a medium that gives light a corporeal presence; energy and time made matter.